Sui Generis
Performance festival
curated by Eugenio Viola and Angel Moya Garcia

with Luigi Presicce, Ruben Montini, Pauline Boudry/Renate Lorenz, Yan Xing, Alexandra Pirici e Manuel Pelmuş, Rosy Rox, Carlos Motta, Eddie Peake, Karol Radziszewski, Miguel Gutierrez and Regina José Galindo

March – july 2016

The performance festival Sui Generis, curated by Eugenio Viola and Angel Moya Garcia, has explored the conceptual complexity of gender, as part of a season that the Associazione Culturale Dello Scompiglio has dedicated to this theme.

The Latin expression “sui generis” (literally: of its own kind), is well-known, in the language of scholastic philosophy, and is most commonly used to emphasize the atypicality of a subject or an argument. Moreover, how can we relate, today, to the delicate and complex concepts related to identity and gender? Is it still necessary to discuss these, without the risk of locking them into framework of an ideology, of a normative order that forces them into a panorama of already established possibilities? How should we confront them in their various ethical, political, social, cultural, anthropological, religious, imagined and symbolic implications? Finally, what are the spaces for a critical debate that embraces, in a perspective that inclines towards the co-existence of the differences, the various phenomena that inhabit the conceptual universe linked to gender, such as heteronormativity, feminism, body, identity and egalitarianism of gender?

It is common knowledge that the term “gender” refers to a sexual identity free from the biological difference between the sexes and is used to distinguish both significant social connections to this difference, as well as the relative symbolic projections and the resulting cultural depictions derived from this. Therefore, gender studies represent an interdisciplinary approach that is extremely heterogeneous, an environment of studies that is considerably discussed and in constant evolution. It is no accident that the same concept of “gender” is subject to numerous variables, determined by geo-political area, historical period and socio-cultural contexts of belonging.

The so-called “gender theories” continue to provoke the political and cultural debate, gathering diverse issues, from philosophy to social science, that intercept both feminist theories - linked to the discussion on egalitarianism of gender; and political debate - related to homophobia and the right to self-determination for transsexual and intersex persons, meeting the demands of a varied LGBTI universe and complicating what is accepted as “natural” and biologically normal. It is no surprise that the debate on gender questions the role of tradition, stereotypes, language, education, actions, style, dress or networking modes, provoking reactionary positions that erect barriers of violent ideological collision and waves of renewed intolerance that often animate the public debate. We only have to look at, by way of an illustrative example, the recent events in Italian politics, specifically the reactionary arguments in the discussion of a bill, trying to fill the legal vacuum that makes us one of the last in Europe, to introduce same-sex civil partnerships. For this reason, therefore, the discussion on gender still remains a perennially pressing current issue. From this, rather difficult, premise, Sui Generis, curated by Eugenio Viola and Angel Moya Garcia, has examined the conceptual complexity of gender, presenting a series of performances, as part of the season, which the Associazione Culturale Dello Scompiglio has dedicated to individuality
in relation to and/or in conflict with gender. The series approaches this theme, investigating both its semantic ambiguity and its relative forms, stylistically and in media, adopted by the artists to analyse the ongoing transformations.

After all, we live in a present that witnesses the paradox of a huge theoretical production about gender and its normativization, as opposed to a reality experienced by old and new sectarianism that feeds on the hate, prejudice and fear of confronting all those individuals considered “diverse”, and out of social conventions or from consensual practices that outline the boundaries of so-called normality. On the one hand an approach supported by genetics and biotechnology that interprets gender in neutral meaning, like a “provisional assemblage”, porous and multi-coded, at the intersection of multiple identities, suspended between the social, biological and symbolic; on the other hand, a convenient predisposition towards homogenisation and control, imposed or instilled through manipulation, orientation, influences or alterations of the everyday and measured on the basis of defined social or cultural parameters, such as language, education, actions or customs.

Considering these premises, Sui Generis has proposed artists whose work, connected to the body and performativity, offers perspectives of heterogeneous research that address problems of identity and gender and their portrayal in the media. Dissimilar artists in their perception, declension and poetry, who overturn socially acquired and uncritically pre-formed concepts, reaffirming the reasons for reflection on the difference that can outline, from diverse points of view, a discourse on equality. Artists able to trace possible paths of communication between universes apparently opposed, towards a recognition of equality that is, at the same time, full recognition of the difference, confronting, without prejudice, the theme of relationship, of meeting and the handling of otherness, not only sexual and gender, but also cultural, ethical, religious, social and political.

29-30 MAGGIO 2010

Maggio Dello Scompiglio

ore 10:00 - 13:00 e 15:00 - 17:00
tree climbing per bambini e adulti
L'attività prevede per bambini da 5 anni in poi e per adulti l'opportunità di salire sugli alberi della Tenuta e potersi avvicinare ad alcuni di questi magnifici esemplari. Sarà allestita una struttura temporanea che prevede 2 percorsi: uno breve e uno più lungo e "coraggioso" con discesa teleferica, della durata di 20 min. circa.
L'attività sarà diretta da Cristian Balducci e coordinata da Paolo Carrara. Saranno forniti sul posto imbrago e casco. Si raccomandano calzature con suole di gomma.

sabato ore 16:00 - domenica ore 12:00 e ore 16:00
spettacolo per bambini al Giardino Segreto del Parco
La strega del tempo
di Ursula Burkhard
Figura, messa in scena e regìa: Carmen Acconcia
scena aperta con pupi da tavolo
musica: Giuseppe Acconcia
animatrice: Carmen Acconcia
durata: 35 minuti

In un passato remoto, quando gli uomini vivevano ancora nel rispetto della natura ricevevano aiuto dai suoi esseri. Questo avviene ancora oggi in questa storia dove una bambina durante un'escursione con il suo cane in alta montagna non solo incontra degli esseri della natura ma riceve aiuto e doni. La storia è stata scritta dalla scrittrice svizzera Ursula Burkhard.
L'autrice, non vedente, ha approfondito a lungo il tema "la natura ed i suoi elementi".
Questa storia è inserita nel ciclo Gute Träume für die Erde Birkhäuser Verlag, Basel.

ore 17:00
attività con i pupazzi
laboratorio "Costruiamo i personaggi per una storia"

Attività manuale per adulti e bambini con la guida di Carmen Acconcia. I materiali saranno forniti dall'artista.

a seguire

Percorso ambientale per bambini
Due guide ambientali abilitate introdurranno i bambini in maniera giocosa alla conoscenza della flora del Parco e della Tenuta per poi fare merenda alla Cucina Dello Scompiglio.

Performance:

ore 10-11 e ore 17-19 - tra le Colonne
Relazioni a Catena
Installazione animata di Caterina Pecchioli
con Marie Goeminne e Costanza Givone

L'installazione-performance è il risultato di un periodo di ricerca svolto dal gruppo ad aprile nella Tenuta Dello Scompiglio. Il ritmo del colonnato della Vigna Bassa ha ispirato un lavoro dinamico, come una scultura animata, in cui 44 sedie cambiano costantemente e ciclicamente aspetto. I diversi assetti del gruppo di sedie sono condizionati dal tipo di relazione messa in atto dalle performer. Ogni volta che il rapporto si trasforma innesca un meccanismo a catena che si propaga in tutta la "comunità" delle sedie e che ne determina l'aspetto finale.

ore 11:30 e ore 18:00 - dall'Uccelliera
Compagnia Dello Scompiglio
Riflessi in bianco e nero
performance itinerante in 4 tappe
alla collina dell'Uccelliera: L'Attesa; al frassino: La Perdita;
alla vigna abbandonata: Il Cimitero della Memoria (mostra collettiva);
allo stagno: Il Funerale del Tempo

idea, regia e scene: Cecilia Bertoni;
con: Marialucia Carones, Serena Gatti, Marco Di Campli San Vito, Piero Leccese, Tazio Torrini, e Alessio, Andrea, Deniel, Derox, Fausto, Federico, Francesco e Paolo;
musiche e suoni: Carl Beukman;
mostra collettiva: Enrico Vezzi, Clara Conci, Gian Maria Tosatti, Emiliano Zelada, Chiara Scarfò, Pablo Rubio, Davide Orlandi Dormino, Claudia Zicari e Silvia Giambrone, a cura di Angel Moya Garcia con Cecilia Bertoni;
assistente alla regia: Luigi Petrolini
tecnica: Paolo Morelli, Luca Telleschi;
allestimento mostra: Cipriano Menchini;
costruzione scene: Vincenzo Suriano;
tree climber: Paolo Carrara.

Insieme a Tesorino, perché hai perso?, Riflessi in bianco e nero è parte di una trilogia in fase di creazione che affronta e si impiglia nel tema del perdere e del vincere, e della loro relazione con il tempo in tutte le sue dinamiche reali e non.

La fase di Riflessi in bianco e nero si concentra sul perdere, la perdita, i perdenti, il tempo e la memoria.
L'itinerario in 4 tappe in luoghi molto diversi, si staglia su un percorso in discesa.

La prima tappa, L'attesa, all'ombra dei lecci dell'uccelliera orchestra in un'immagine i temi della performance.

La seconda tappa, La perdita, si svolge su una piramide di terrazzamenti presso un enorme frassino: 3 uomini presenti ma distanti e 3 uomini assenti. Ai piedi dei terrazzamenti 2 buche, 2 donne che confidano al ventre della terra i loro segreti. Possiamo perdere solo quello che abbiamo. Finire di possedere la vita, il respiro, il tempo, la memoria la materia, le persone, i sensi....Possiamo Perdere solo quello che abbiamo.

La terza tappa, Il Cimitero della Memoria, si sviluppa sul territorio di una vecchia vigna, i cui resti sono pilastri di cemento. Ricordi effimeri, simulacri, vuoti calpestabili, librerie di frammenti dimenticati, spazi privati, immagini incustodite, passaggi socchiusi, luoghi mentali in bilico tra il passato e il presente di 9 artisti invitati a riflettere per elaborare una lettura soggettiva della memoria.

La quarta tappa, Il Funerale del Tempo, già presentata in anteprima il 12 e 13 settembre 2009 nell'ambito del Settembre Dello Scompiglio, si svolge allo stagno e si focalizza sulle dinamiche del tempo. Quello esteriore ci incatena a un percorso scandito con precisione dalla nascita alla morte. Quello interiore, fra memorie che ci riconducono nel passato e desideri che ci proiettano nel futuro, ci disorienta nel presente. Come il respiro, il tempo è sempre, comunque ed ovunque presente.

Tutto il percorso è segnato dalla musica e dai suoni in forma di installazioni sonore.

"Ricominciamo di nuovo."
"Non credo che possiamo ricominciare di nuovo. Abbiamo cominciato...molto tempo fà. Cominciato. Non possiamo ricominciare di nuovo. Possiamo finire di nuovo."
"Ma non abbiamo mai finito."
"Oh, sì. Molte molte molte volte. E possiamo finire di nuovo e di nuovo. E di nuovo."
"Non stai facendo un uso improprio della parole fine? Fine significa fine. Non si può finire "di nuovo". Si può finire una sola volta."
"No, si può finire una volta e poi finire di nuovo."

Harold Pinter, Ashes to ashes, traduzione di Alessandra Serra.

Nella Cappella e all'interno della Tenuta: opere di Alfredo Pirri, Maurizio Nannucci e Jannis Kounellis.

Informazioni

ingresso: € 5,00
il biglietto è valido per l'intera giornata e dà la possibilità di partecipare a una o a tutte le iniziative della giornata, anche separatamente.

Percorso ambientale per bambini con merenda alla Cucina Dello Scompiglio: € 2,00

Per partecipare all'attività di tree climbing e al percorso ambientale per bambini è necessario prenotarsi.

La performace itinerante Riflessi in bianco e nero per ragioni di capienza è riservata a gruppi di 25 persone ed è necessaria la prenotazione. Per i prenotati, punto di ritrovo al Ninfeo 30 minuti prima dell'inizio. In alternativa, salita libera all'Uccelliera con mappa fornita all'entrata.

L'installazione animata Relazioni a Catena è attiva in questi orari: 10-11 e 17-19. Il pubblico può assistere al ciclo completo o accedere in qualsiasi momento.

Il parcheggio della Cucina ha posti limitati.

Tenuta Dello Scompiglio - Vorno (LU)
informazioni e prenotazioni: tel. 0583 971475 - 338 7884145
ufficio stampa: Giovanna Mazzarella - mazzarella@fastwebnet.it
info.ac@delloscompiglio.org
www.delloscompiglio.org

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la Cucina Dello Scompiglio
Il ristorante, subito fuori le mura, sarà aperto per tutta la giornata dando la possibilità di pranzare, fare merenda, prendere l'aperitivo o cenare nei suoi spazi interni ed esterni
informazioni e prenotazioni ristorante: 0583 971473 - 320 8838907

Concerti Aperitivo

L'Associazione Culturale e la Cucina Dello Scompiglio organizzano tutti i giovedì dal 4 al 25 luglio una serie di appuntamenti nella Cappella della Tenuta, alla Cucina, e allo SPE con concerti, performance e incontri all’ora dell’aperitivo.

ore 19.00 - aperitivo alla Cucina 
ore 19.30 - inizio concerto/incontro

In/Out

14 JUNE - 27 SEPTEMBER 2013

Inaugurazione

SPE - Spazio Performatico ed Espositivo

27 ottobre 2012 

L’apertura dello SPE completa in modo strutturale e continuativo l’attività dell’Associazione, unendo il fuori al dentro, l’aperto al chiuso, in un cerchio che si chiude e che apre ad una nuova e più composita produzione culturale tutto l’anno. Il progetto dedicato a John Cage, prendendo a pretesto l’occasione del doppio anniversario, è il filo rosso che ci ha guidato in questo percorso, al centro del quale il MusiCircus è subito apparso ideale per far risuonare nuovi spazi aperti all’arte.

vedi il video dell'inaugurazione su vimeo >

Tradizione e individualità

CURATED BY Francesca Breschi AND Antonio Caggiano

27 JANUARY - 27 APRIL 2013

Portali Dello Scompiglio #1

John Cage: 4’33” Lessons in Fungi

june - december 2012

Of Death and Dying

SEPTEMBER 2018 - DECEMBER 2019

From September 2018 until December 2019, the Associazione Culturale Dello Scompiglio presented the program Of Death and Dying, focusing on individuality in relation to death and more specifically, to its three dimensions: the socio-political dimension (euthanasia, abortion, suicide, the death penalty, or accidental death as a consequence of conflict or natural disasters), the ideological dimension (atheism, agnosticism, and religious, esoteric and mystic beliefs about the possibility of life after death) and the celebratory dimension (aspects related to different funerary rituals and the mourning process). Besides the winning projects of the open call, aimed at all artists in every branch and hybridization of the arts, who presented in total more than five hundred projects, the program will include creations and productions by the Compagnia Dello Scompiglio, discussions, exhibitions and shows by other artists and companies.

Bluwoods

21 febRUARY - 30 marCH 2013